피노키오
단순히 "피노키오"라는 이름만 들어도 어린 시절의 순수한 세계로 안내받는 느낌이 들곤 합니다. 한 조각의 목재가 혈육이 되고 싶다는 추상적인 개념은 최소 한 번은 상상했을 어린 시절의 마법 같은 순간들을 떠올리게 합니다. 영화 자체는 피노키오라는 인형을 조각하는 것을 좋아하는 제페토에 대한 이야기를 담고 있으며, 그는 항상 그것을 소중히 여깁니다. 이 보살핌은 그를 단순한 장난감이 아닌 진짜 아이처럼 대하고 싶어하는 간절한 사랑과 열망으로 가득 차 있습니다. 그저 나무 덩어리에 불과했던 피노키오는 움직이거나 감정을 드러낼 때마다 제 가슴도 함께 떨리고 흥분했습니다. 마치 부모가 처음으로 아이가 말하거나 걸어가는 것을 볼 때 느끼는 감정일 거라고 생각했습니다. 그러므로, 피노키오는 이미 사랑에서 태어난 가족과 삶의 작은 기적처럼 시청자에게 깊은 인상을 주고 있습니다.
마냥 순수하고 아름답지만은 않다
하지만 살아있는 인형으로서 피노키오가 걸어 들어가는 세계는 항상 순수하고 아름답지만은 않습니다. 아이는 모든 것에 놀라움을 느끼며, 어른들의 먹고사는 욕심과 거짓말이 교차하는 순간들을 관찰한 순간은 상당히 위태로웠습니다. "피노키오의 여정은 정확히 '아이의 세상적 경험'이다."라고 어떤 이들은 말합니다. 그가 순수하고 순진한 마음을 가지고 있기 때문에 가끔 잘못된 길을 선택하기도 하고, 달콤한 유혹에 넘어가 위험한 상황에 처하기도 하며, 가끔은 자신의 마음을 거짓말로 숨기려 하면서 그의 코가 길어진다는 사실을 느꼈습니다. 이 여정에서 가장 공감된 것은 피노키오의 성장통이 그를 망하지 않게 하며, 오히려 그를 진짜 "아이"로 만드는 과정이라는 realization였습니다. 배움을 통한 불편함, 실패의 패착, 그리고 따뜻하고 변함없는 격려의 손길을 통해 우리는 희망을 배우고, 다시 일어설 힘을 찾을 수 있습니다. 이 희망은 영화의 핵심에 자리 잡고 있습니다.
피노키오 속 중요 요소
영화의 또 다른 중요한 요소는 피노키오 속 '양심'입니다. 종종 그를 올바른 길로 인도하는 귀뚜라미로 표현되곤 하죠. 하지만 피노키오가 양심의 소리를 무시할 때도 있습니다. 가끔은 즉각적인 즐거움과 쾌락을 쫓기도 하고, 때로는 자신의 단점을 속임수로 가리기도 합니다. 그리고 매번 그렇게 행동할 때마다 그의 코는 길어집니다. 그의 행동이 타인에게 상처를 줄 수 있다는 증거가 되는 것이죠. 이를 보는 동안, 영화는 gently but firmly 요시스를 통해 얻은 쾌락이 그저 일시적일 수밖에 없음을 부드럽게 인식시킵니다. 피노키오가 긴 코로 맞닥뜨릴 때, 우리는 과거에 했던 작은 거짓말들을 다시 떠올리곤 합니다. 피노키오가 고통과 후회를 느낄 때, 그것은 단순히 인형의 고통을 넘어 우리의 양심을 반성하게 합니다.
피노키오가 마침내 진짜 아이가 될 때, 우리는 따뜻한 메시지를 남기지만 그것은 분명 감정적인 여정입니다. 인간이 되는 마법을 보여줄 뿐만 아니라, 사랑과 희생, 그리고 진실의 화려함이 삶을 지속시키기에 충분하다는 것을 확인시켜주기까지 합니다. 제페토의 무조건적인 사랑의 책과 피노키오의 실수를 찾아 고치는 용기는 우리의 마음을 가득 채웁니다. 피노키오가 '아이'로 세계에 들어서던 그 순간은 단순히 거짓말로 얼룩진 캐릭터가 아닌, 어쩌면 우리가 소중하게 여기는 것들과 진심 어린 배움을 통해 '새로운 자신'으로 들어서는 이야기일지도 모릅니다. 이처럼 피노키오는 동화 속 인물 그 이상으로, 우리 삶을 반영하는 재미있는 거울로 작용합니다. 영화 뒤의 동화를 존중하며, 영화가 끝난 후 진정성과 정직함이 마법처럼 효과를 발휘할 수 있다고 다시 믿고 싶습니다. 이 마법 같은 순간과 함께, 작품은 subtle하게 우리에게 정당한 희망이 누구에게나 있음, 있다는 것을 확신시켜 줍니다.